初訪港都駁二藝術特區

8月 21, 2012

初訪港都駁二藝術特區

ON STAGE!! 很久沒有上台了，真是想念死了那一份熱血啊！

實不相瞞，這是小妹我有生以來第一次去高雄……在這個島上住了二十三年，時至今日才首度自台北國南下，實在太羞恥了！

此番趁著夏天的尾巴走訪港都(真的是走訪，一直走走個不停)，這裡的人喜歡單手騎車、這裡的狗狗很有精神、這裡的天際線很遼闊、這裡的捷運車廂進站很慢、這裡的捷運站可以自由練舞──最重要的是，比起台北，這裡更容易親近海。微涼的海風中和了城市的燥熱，我想這是緯度比台北低，溫度卻不比台北高的原因。正因為皮膚感受不到悶熱，我更放心地在烈日之下盡情的曬，曬得鼻子紅通通的，才回到台北。

這趟高雄之旅我最愛的就是駁二特區！

和台北的華山藝文特區、松山菸廠一樣，駁二特區是由日治時期的舊倉庫廠房化身而成的展演空間，不同的是，駁二特區多了長長的鐵軌，一路延伸到陸地的盡頭，再走出去便是一望無際的海，這是台北盆地無福消受的愜意。

駁二特區裡有一座常設的勞工博物館，外牆上有勞工眾生相黑白塗鴉，深刻的臉孔很有魄力，讓我想起東柏林的圍牆藝廊，同樣帶有抗爭的衝擊，那樣強烈的、不安的靈魂。另一面牆上以卡通畫法，將各行各業的『師傅』塑造成豪氣干雲的英雄人物，整面牆就像電動格鬥遊戲選擇角色的畫面，很酷很可愛，也頗有平凡中見偉大的意味。其他還有以勞工為題的系列彩繪雕塑，分布在舊鐵道兩旁，每一對都有自己的故事。

事實上，駁二特區的裝置藝術有很多，不論白天晚上都很有看頭！

左邊有兩個鬼靈精怪坐在屋頂上，華山好像比較少有這種充滿童心的裝置藝術喔？

右邊把電影膠捲當成指示，生鏽的銅色，我喜歡這種復古的質地。

安德大師曾經說過，再怎麼美麗的景色都是死的，只要有人，就可以讓任何一處角落重新活過來。這次嘗試拍了很多張有人在裝置藝術裡的照片：

上面這一張，我喜歡孩子和這幾隻燈泡小怪獸對望的感覺，是他和他的imaginary friend心有靈犀的對望！

下面這一張，廣場上不規則型的馬賽克光柱，不知為何讓我想起巴塞隆納，這樣違反城市直線的線條，只有出現在巴塞隆納才不奇怪。

然後很幸運的，AKIBO X 蕭青陽聯合主辦『我我偶像』特展，就這樣給我碰到啦！我來高雄之前完全不知道有這個展覽呢。透過唱片封面設計，帶領大家回顧台灣流行音樂歷史，在這些音樂中長大的我，真的看得很入迷。比方好久不見的『MTV頭號人物』，和我最愛的A-Mei Bad Boy，都是我小學國中的回憶呢～

生在戰火中的香奈兒曾經這麼說：

「如果人們肯多花一點時間、精力，鑽研美的事物，這個世界上就不會有這麼多戰爭。」

我始終羨慕那些有藝術家駐足，和『美』比鄰而居的城市。對我而言，美是最溫厚，卻也最強悍的力量，因為它並非從外在壓迫，而是由內而外轉化、昇華。無論原始或先進文明，無論世界局勢如何演變，風水如何輪流轉，『美』不曾消亡，只是一再演變，隨著時代更迭，換上不同的樣貌。『美』是當代心靈的出口、寄託、更是反思。

裝置藝術也好，流行音樂也好，藝術有千百種方式存在、貼近我們的生活。期待更多像駁二、華山、松菸的地方，給我們一個和藝術對話的空間。沒有學習單、沒有傳教，沒有非得要學到什麼、完成什麼不可，只是思量、消化──當我們的思考更加深刻，當我們更加仔細審視既有的一切，當我們更加了解自己──我們才能更加堅強地、自信地前進。